
▲培训基地部分学员作品

▲选毛

▲肖占贵为集宁师范学院学生演示毛绣技艺。
走进内蒙古乌兰察布市察右后旗文化艺术中心,展柜上栩栩如生的察哈尔毛绣作品令人目不暇接。一旁,肖占贵正将一缕灰白色的羊毛“种”进纱网。他的手指沉稳有力,每簇毛发栽植的角度与深浅都恰到好处。随着毛丛渐密,一只梅花鹿的轮廓在纱网上显现。
这不是标本制作,也非传统刺绣。这项名为察哈尔毛绣的国家级非物质文化遗产,又被称为“毛植”,它以动物皮毛上的锋毛为“线”,以纱网为“布”,匠人需将精选的动物毛发,依照其自然生长方向,通过栽植技术在纱网上制作出各种动物图案形状,供人们观赏或制成生活用品。
从相皮、辨色到栽植、推毛,完成一幅作品要经历24道技法。作为察哈尔毛绣内蒙古自治区级非物质文化遗产代表性传承人,肖占贵对这门艺术有着独到见解。“你得知道这只鹿是在冬夜的雪原上,还是在夏日的黄昏里。”肖占贵抚摸着即将完成的作品说道,“我们不仅要制作出生动逼真的动物形象,还要赋予其环境语境。”
时代变迁中,察哈尔毛绣的题材不断革新,彰显着匠人对自然的敬畏。最初它的大型作品以狮、虎、豹为核心,珍贵皮毛既是工艺材料,也是财富象征。随着野生动物保护理念深入人心,匠人们主动摒弃原生野生动物皮毛,转而采用马、牛、羊、骆驼等家畜毛发,在不染色的前提下还原生灵本色。
传承之路道阻且长,却因热爱与坚守而生生不息。多年来,肖占贵深耕传承事业,努力推动“工艺美术进校园”,更将课堂延伸至农村、牧区、社区。“不管有无文化基础,只要有热爱动物的善心与发现美的慧眼就能学会”。这是他的教学理念,也让察哈尔毛绣传承打破了“传男不传女、传内不传外”的旧规。
学员朱月莲2022年偶然结缘毛绣,从最初的兴趣寥寥到如今的全身心投入,她在粘毛的过程中感受到“人与自然的和谐美”,直言“做小动物时仿佛能听到它在说话,希望把它做得更漂亮自然”。在工作室里,老匠人悉心辅导,学员们挤时间潜心创作,每一根毛发的栽植都饱含着对工艺的敬畏与对生活的热爱。
从一根毛发到一件作品,从古老技艺到现代表达,这门“栽植”生命的艺术,在耐心中延续,在热爱中新生。
(据内蒙古新闻网)

